Хочу поделится с вами последней своей работой. Вообще практически не снимала процесс, но постараюсь все же раскрыть тему создания)
В качестве основы фанера 10 мм, на обратной стороне подрамник. Подрамник несёт чисто эстетический элемент, а так же в него монтирую "скрытое" крепление. Выглядит вот так (на фото часть другого панно):
Саму фанеру грунтую и наношу рисунок. В последнее время, для надёжности, стала серпянку садить на ПВА. В этом панно почему-то забыла про серпянку, но на качестве это не сказалось)
Далее наносим массу. Я использую турецкую шпаклевку. Ее вообще любят мастера барельефов.
Сначала наносим грубые элементы, которые будут дальше всего.
Потом слой шлифую и режу как мне нужно. Затем грунтовка и новый слой. Слоев может быть множество. В данном случае каждый вид листьев и цветов делался отдельным слоем. То есть, сделала несколько листьев, после высыхания отшлифовала и наношу новые листья/цветы/перья и снова резка/шлифовка.
Для объёмных деталей, необходимо сделать густой замес. Прям очень густой, чуть жиже пластилина. И мастихинами и кистями выравниваю массу.
Некоторые детали делаю полусухой кистью.
Процесса резки сухого материала к сожалению совсем нет. Делается это инструментами для резьбы по дереву.
В финале, снова все грунтуется и дальше уже идёт покраска.
На днях под постом про мои брошки @Gyges, подкинул мне идейку о барельефах с мифическими львами, и я вспомнила, что, во-первых, у меня есть старая карандашница с совершенно упоротым львом, купленная когда-то на барахолке за 30 рублей как раз ради того, чтобы зафигачить на её основе молд. Вот она.
А ещё я давно хотела попробовать сделать гипсовый барельеф, и кароч всё сошлось и сегодня я потащила с собой на работу целый пакет разной необходимой для этого дела фигни.
Обожаю BTS, вот они слева направо: пакет гипса, кисточка, пачка глины, карандашница и акварель.
Я собираюсь сделать что-то вроде гипсового изразца и вставить его в рамочку. Так что для начала мне нужно измерить внутреннюю часть моей рамки (10 см), и сделать по этим размерам опалубку из говна и веток картона и скотча. Для этого я намечаю на полоске картона 4 отрезка по 10 см и гну его по намеченным линиям, чтобы получить коробочку без дна- это будет моя опалубка. Картон заклеиваю скотчем, чтобы он не размок, когда я налью в него гипс. Соединяю края полоски тоже скотчем.
Измеряю внутреннюю часть.
Заготовка для опалубки.
Обклеиваю скотчем, опалубка готова.
Так, теперь мне нужно взять глину (подойдёт любая, у меня самая дешёвая для детского творчества) и раскатать её в пласт, использую для этого бутылку из-под лимонада.
Теперь беру карандашницу и вдавливаю льва мордой в глину)
Та за шо?!..
Убираю карандашницу, получаю обратный оттиск.
Его я буду заливать гипсом, но чтобы гипс не растекся, нужно поставить опалубку, беру и аккуратно вдавливаю её в глину.
Теперь можно разводить гипсовую смесь, отмеряю необходимое количество воды и гипса, у меня г-16 с пластификатором, поэтому на 250 гр гипса я беру всего 60 мл воды, причём смесь получается слишком жидкая, но меня это не смущает (спойлер: зря).
Гипс всегда добавляем в воду, а не наоборот.
Заливаю смесь в форму, из угла
Стучу кулаком по столу, чтобы вышли возможные пузырьки из гипса.
Примерно через час снимаю опалубку и получаю разваливающийся кусок го...
...вна
Который при попытке снять с него глину окончательно того...
Печально. А ведь я с самого начала предупреждала, что пост будет раздражающим и разочаровывающим)
Почему я вроде бы молодец и всё правильно сделала, а получилась в результате такая шляпа и никакая я, получается, не молодец!? Потому что:
А) гипс, видимо, был тупо отсыревшим, на что указывает слишком жидкая консистенция смеси. Обычно когда разводишь гипс с свв-500 (это пластификатор), то смесь капец как тяжело промешивается из-за очень небольшого (по сравнению с обычными гипсовыми смесями) количества воды, хоть и получается в результате очень текучей (типа как неньютоновская жидкость)
А у меня получился какой-то кефир, который застыл в унылое желе. Я не обратила на это внимания, не делайте так)
Б) я мало ждала. Это моя постоянная ошибка, у меня не хватает терпения дождаться окончательного застывания всяких штук типа литьевых смесей, или красок, или эпоксидки, но в данном случае, думаю, это бы и не сильно спасло ситуацию.
Такие дела. Заказала новый гипс, буду всё переделывать и писать 2 часть, если меня после этого поста не забанят за улетевший в минус рейтинг))
Выспаться, провести генеральную уборку, посмотреть все новые сериалы и позаниматься спортом. Потом расстроиться, что время прошло зря. Есть альтернатива: сесть за руль и махнуть в путешествие. Как минимум, его вы всегда будете вспоминать с улыбкой. Собрали несколько нестандартных маршрутов.
после тиснения и чеканки , производим чернение ..после этого завершающий процесс полировка и оформление.... Готов ответить на Ваши вопросы если они будут...
Чеканка по меди. Процесс изготовления чеканки во фрагментах. Иркутск
Начинается всё с выбора сюжета.Сюжет он же рисунок (тема) подбирается где угодно ,журналы ,книги,интернет.. После того как выбор сюжета сделан, рисунок переносится на металл. Процесс изготовления чеканки несколько шумноватый в момент обсаживания фона и прочего "силового " тиснения материала.., но я привычный музыку погромче и нормуль...
Несколько лет назад увлекся "резьбой по штукатурке" - изготовлением различных барельефов как на стенах, так и отдельными модулями (панно).В этом посте хочу показать пошагово изготовление панно-стилизованного щита с изображением всадника, с закосом на старинный герб "Погоня". Сразу хочу оговориться, что отношения к БЧБшникам в Беларуси не имею и прошу данный пост рассматривать исключительно с художественных позиций без политической подоплеки.
Итак, первый этап. Берется кусок гипсокартона (90 см на 60 см), отрезается в размер с небольшим запасом. На него наносим грунт, даем высохнуть. Далее, делаем разметку по квадратам (можно просто на глаз) и наносим эскиз. Картинку нашел на просторах Интернета, будем стараться делать что-то похожее.
Особо отмечу - важно не перепутать эти первые два этапа. Если сначала мы нанесем эскиз, то потом грунтовка его просто размажет.
По эскизу примерно становится понятно, где будут максимально высокие точки рельефа и там мы делаем армирование с помощью обычных саморезов и вязальной проволоки.
На втором этапе начинаем наносить первый слой. Поскольку на этом этапе важно "набрать" объем, я использую "Ротбанд". Он очень крепок после застывания и плохо поддается обработке, поэтому прекрасно годится только для первого слоя, которым закрывается арматура.
После застывания "Ротбанда" замешиваю обычную финишную шпатлевку (можно гипсовую, можно полимерную). Вот этой шпатлевкой уже начинаю наносить основную массу барельефа. Наносится при помощи различных мастихинов (если есть) или просто столовым ножом (кстати тоже удобно). По мере нанесения рельеф необходимо приглаживать влажной кистью, чтобы в дальнейшем было меньше шлифовки.
Нанеся весь объем шпатлевки на эскиз начинается самый творческий и трудоемкий этап - резьба и шлифовка. Резцы использую из простейшего копеечного набора для резьбы по дереву. Аккуратненько режем, снимаем лишнее, добавляем где надо еще объема шпатлевкой, шлифуем и так по кругу до достижения приемлемого результата. Работа крайне пыльная, поэтому в идеале этот этап лучше делать в каком-то "грязном" помещении.
Далее лобзиком обрезаем излишки гипсокартона, придаем форму щита. Тщательно шлифуем и шпаклюем торец щита, наносим по краю окантовку и имитацию кованых гвоздей. На этом собственно этап изготовления барельефа окончен и можно приступать к покраске.
Перед покраской обязательно необходимо загрунтовать "заготовку", дать просохнуть и еще разок загрунтовать. Вообще по всем канонам классический барельеф должен быть просто белым и визуальный эффект достигается "игрой" света и тени. В данном случае мне захотелось сделать барельеф тонированным с акцентными красно-белыми деталями.
Для начала закрашиваем фон щита. Здесь я использую обычную масляную эмаль. Здесь я понял что допустил ошибку, потому что не стер карандашную разметку. Пришлось в несколько слоев ее перекрывать.
Дальше будет интересный этап тонирования модели. Для этого я беру черную акриловую краску, развожу с водичкой и губкой наношу на барельеф, стараясь чтобы черная краска попала во все углубления. Излишки убираются влажной губкой. Таким образом получается усиление объема, когда выпуклые места светлые, а "впуклые" - темные. Окантовку щита делаю просто полностью черным.
На последнем этапе добавил немного золота на элементы упряжи и щит всадника, а также прошелся губкой с серебряной акриловой краской по окантовке щита, создав эффект стали.
Собственно барельеф готов, покрываем его акриловым водостойким лаком (чтобы можно было протирать), делаем крепление сзади и всё - можно вешать на стену.
На этом всё! Прошу сильно не пинать за первый пост, я далеко не профессионал-скульптор, никогда этому не учился, всё на собственном опыте и ошибках. Буду благодарен советам и конструктивной критике в комментариях.