Знаменити Джаз Вокалисти - Famous Jazz Singers
So deep in my heart that you're really a part of me
So deep in my heart that you're really a part of me
Let me play among the stars
Вы будете смеяться, но Луи Армстронг тоже был «евреем». Он воспитывался в еврейской семье с 6 лет, всю жизнь носил Звезду Давида и бегло говорил на идиш. И даже умер он в нью-йоркской больнице Бет Исраэль
«Армстронг обожал своих еврейских родителей, написал о них книгу, изданную в Новом Орлеане.
Возможно, нет большего периода еврейского влияния на джаз, чем когда он впервые возник на улицах Нового Орлеана в кварталах до и после расцвета рэгтайма.
В частности, одна область - Третий район, охватывающая большую часть современного Центрального делового района, в дальнейшем окажется особенно примечательной в воспитании и развитии того, что мы узнали как джаз.
Луи Амстронг всю жизнь носил Звезду Давида и бегло говорил на идиш.
Когда взрослым он узнал историю изгнания евреев из Египта, он понял, почему они к нему так относились. Ведь если угнетённый не поймёт угнетённого, то кто ж его поймёт?!
Луи Армстронг на записи «Louis Armstrong Plays WC Handy», где он показал свою Звезду Давида. (Фото предоставлено Домом-музеем Луи Армстронга)
Возможно, чтобы напомнить ему о его скромном происхождении и его безмятежных днях с его «еврейской семьей», звезда джаза постоянно носил этот Маген Давид.
Let My People Go он написал и посвятил Моррису Карнофски – к его юбилею в 1939 году – и впервые исполнил песню на следующей Хануке в нью-йоркской синагоге.
Детство родившегося в 1901 году Луи Армстронга было непростым. Будущего музыканта растила мать в неблагополучном районе Нового Орлеана, и мальчик рано начал зарабатывать сам.
Армстронг с детства занимался развозом угля, продажей газет и другой подобной работой. В семь лет Луи стал помогать по дому в семье торговцев углем Карнофски, они были евреями, недавно иммигрировавших в Америку из Литвы Российской империи.
Луи Армстронг в детстве
Позже он стал оставаться у них ночевать и со временем стал практически приёмным сыном в этой семье. Благодаря им он свободно владел языком идиш и до конца своих дней носил цепочку с кулоном Звездой Давида.
В наблюдениях за тем, как к Карнофски относятся окружающие, он познакомился с ещё одной стороной жизни – бытовым американским антисемитизмом.
А вот мадам Карнофски оказалась настоящей идише мамой, любила музыку, была заботливой и внимательной хозяйкой, и её отношение к Луи поначалу для него было странным.
В конце рабочего дня она обязательно приглашала его ужинать со всем семейством и уж только потом отпускала домой.
Пять долларов на покупку первого корнета, который Луи заприметил в городском ломбарде, ему одолжил Моррис Карнофски, глава семьи и работодатель. За несколько часов девственных опытов Луи выдул мелодию «Дом, милый дом».
Тили (Эстер) Карнофски (ок. 1936 г.), которая научила Луи Армстронга петь, впервые опубликована исключительно в CCJN. (Предоставлено Джейкобом Карно)
Когда Армстронг получил этот корнет, у него всегда были особые отношения и хорошие воспоминания о времени, проведенном с семьей Карнофски.
Чету Карнофски он всю жизнь называл своими приёмными родителями и посвятил им книгу. Они стали первыми белыми, кто отнёсся к чёрному парню с уважением.
Они поощряли его не только играть, но и петь.
По словам Армстронга, Эстер «Тили» Карнофски, часто пела такие песни, как русские колыбельные. «Когда мне исполнилось одиннадцать, я начал понимать, что именно еврейская семья привила мне пение от всего сердца», — вспоминал Армстронг. «Они поощряют меня продолжать».
Во время обеда миссис Карнофски приглашала мальчика пообедать с семьей, и Армстронг утверждал, что у него развился вкус к еврейской еде, который много лет спустя сохранился в его собственном доме.
В своей книге под названием «Сачмо: гений Луи Армстронга» автор Гэри Гиддинс цитирует слова Армстронга: «Я до сих пор ем их еду, мацу, моя жена Люсиль держит их в своей хлебнице».
Очевидно, приглашения отобедать с Карновскими поступали и во время пасхальной недели.
Из-за этих отношений и поддержки Армстронг всегда чувствовал особую привязанность к своей «еврейской семье». Он поддерживал дружбу как с Моррисом, так и с другим братом, Алеком, спустя много лет после того, как он навсегда переехал в Квинс в Нью-Йорке.
Карнофски жили в Сторивилле - районе, известном своими свободными нравами, а также барами, клубами, танцзалами и публичными домами.
Бордели шумели до глубокой ночи, часа в три-четыре сюда стекались ещё и музыканты со всего города: пропустить по стаканчику на сон грядущий, поджемовать и найти красотку с глубокими объятиями.
Позже Луи стал выступать в небольшом уличном вокальном ансамбле, играл на барабанах и за несколько лет натренировал свой слух. Своё музыкальное образование Армстронг получил в исправительном лагере-интернате «Уэйф’с Хоум» для цветных подростков, куда попал за случайный озорной поступок - стрельбу из пистолета на улице в Новый год (пистолет был похищен им у полисмена - одного из клиентов матери), где получил первое систематическое музыкальное образование: освоил тамбурин, альтгорн и начал играть в ансамбле.
Мать не осуждала ни единого проступка сына и во взрослой жизни благословляла каждый шаг. Однажды, после отъезда Луиса из Нового Орлеана, она появилась в чикагском клубе посреди его концерта. Улыбаясь со сцены, он видел, как она плыла, словно буксир, невозмутимо раздвигая танцующую публику.
В книге, которую Армстронг посвятил своим «еврейским родителям» и опубликовал в Новом Орлеане, судя по всему, речь идёт о Louis Armstrong + the Jewish Family in New Orleans, La., the Year of 1907, в которой джазмен вспоминает о своём детстве и общении с семьёй Карновски.
Армстронг написал эту небольшую книгу за два года до смерти, когда лежал в больнице в Нью-Йорке. Обнаружили этот текст только спустя десять лет, поэтому говорить о специальной публикации в Новом Орлеане безосновательно. При этом о семье Карновски в этой книге Армстронг действительно отзывается очень тепло и с большой благодарностью.
Семья Карновски
Среди своих первых работ Армстронг работал разнорабочим в семье еврейско-литовских торговцев Луи Карнофски. В его обязанности входило раннее вставание и доставка «каменного угля» с повозки вместе с сыном Луи, Моррисом.
Это была тяжелая и грязная работа, но трудолюбие Карновских произвело впечатление на юношу, о чем он рассказал в биографии «Собственными словами»: «Все мальчики Карновских были прекрасными молодыми людьми, прекрасными характерами. Вся семья чувствовала эту прекрасную теплоту за всю их негритянскую помощь», — написал Армстронг. «Карновски начинали собираться на работу в пять часов утра, и я был там вместе с ними».
Самые чувствительные меломаны из поклонников Армстронга считают его посланником Б-га, отправленным на землю, чтобы принести людям джаз.
В фильме «Высшее общество» 1956 года его герой в компании музыкантов катится в шикарной машине и поёт: «Я еду к своему приятелю, он организатор джазового фестиваля, и его зовут Декстер. У него вроде неплохо идут дела, но что-то говорит мне, что парень грустит». Джаз к тому времени стал спасением от грусти и тоски для миллионов.
Сотни талантливых музыкантов успели обрести своё место в зале джазовой славы и даже немножко забронзоветь. Луи работал на той ленте в шикарной компании Бинга Кросби, Фрэнка Синатры и Грейс Келли.
Он уже успел сняться в 50 картинах и стать самым востребованным джазовым музыкантом своего времени. В память о людях, которые помогли ему купить первый корнет, он носил на шее Маген Давид. И всегда с гордостью повторял, что с джазом они выросли в одном городе – в Новом Орлеане.
Во всём, что касалось нравственности и морали, новоорлеанцы ориентировались не на Лондон, а на Париж. Тут процветала свобода простых человеческих проявлений – всех без исключения, но в основном любили вкусно есть, много пить и веселиться.
Недаром Новый Орлеан славится своей кухней, музыкой, парадами и борделями. В пуританских глазах жителей северных штатов город был ареалом праздности и греха.
Не слушать джаз в Новом Орлеане невозможно, если у тебя есть уши. Уже в 1830 году в городе было создано негритянское филармоническое общество, оркестр которого регулярно давал концерты.
Джаз звучал из каждого открытого окна, сочился сквозь стены прокуренных клубов и окна ресторанов, на каждой улице звучала музыка, карнавальные шествия без неё были, есть и будут просто невозможны.
Неподалеку от дома Армстронга находились пять хонки-тонкс – небольших баров с живыми оркестрантами. Джо Оливер – бессменный фаворит одного из лучших тогдашних клубов «У Пита Лала» – завораживал Луи.
Когда Оливер играл, он старался задержаться под любым предлогом, чтобы послушать корнетиста. Вскоре они познакомились и подружились. «Железный» – так его называли музыканты – Оливер взял Армстронга под крыло, даже доверял носить свой инструмент.
Оливера можно было посреди улицы спросить, как он играет тот или иной квадрат, и он останавливался и объяснял – за это Армстронг его обожал. В 1918 году он уехал в Чикаго, где стал Кингом Оливером, а Армстронг занял его место в ансамбле в Новом Орлеане.
Эту еврейскую связь с Луи Армстронгом — человеком, который, по мнению историков джаза, оказал самое глубокое влияние на развитие джаза, — нельзя недооценивать.
Будущего музыканта восхищало в его еврейских благодетелях то, что они были трудолюбивы, держались друг за друга и вместе противостояли угнетению, с которым сталкивались на каждом шагу.
Как позже сказал Луи: "Я прошел нелегкий путь, как и многие другие. Но я всегда помогаю другому, если есть возможность".
Карновские разглядели что-то в душе маленького Луи.
Но они также позаботились о том, чтобы у того не пустовало и в желудке:
"Я впервые пообедал по-еврейски в возрасте семи лет. Каждый раз они готовили мне тарелку, говоря: "Ты работал, поешь с нами. Когда ты вернешься домой, будет слишком поздно для ужина".
Я был рад, потому что полюбил их еду. Моя жена Люсиль хранит мацу в хлебнице, чтобы я мог взять кусочек, если захочу перекусить поздно вечером".
Луи проработал на Карновских примерно до двенадцати лет. Что с ним случилось после этого? Он начал усиленно репетировать, выступать — и в итоге стал первой суперзвездой джаза.
Семья Карновских основала в Новом Орлеане благотворительный фонд Karnofsky Project, который до сих пор занимается распространением музыкальных инструментов среди детей.
Благодаря общению с семьёй еврейских эмигрантов Луи Армстронг говорил на идиш. И до конца своих дней носил на шее цепочку со звездой Давида — в качестве жеста благодарности.
Евреи занимали видное место на протяжении всей его жизни и помогали формировать и направлять его выдающуюся карьеру от дней становления джаза на мощеных улицах Нового Орлеана до его золотой эры, когда он распространился по всей стране и за ее пределами.
По одной из версий первый гений джаза Луи Армстронг родился 4 августа. Писатели позже спорили о дате его рождения в пределах 1899-1901 гг., вороша архивы Нового Орлеана, но главное, что он рос как раз там, где надо, в атмосфере, насыщенной диксилендами и блюзами.
Его детство прошло в негритянском районе Сторивилль, где маленький Луис жил в основном с бабушкой. Отец рано оставил семью, а мать часто работала в других городах. Подростком Армстронг делал всё возможное, чтобы приносить в дом деньги, — торговал газетами, развозил уголь и пел на улицах с группой ребят, иногда при этом посещая школу, где научился грамоте.
В 14 лет он попал в городской исправительный дом, освоил там игру на корнете и участвовал в местном духовом оркестре. Джазовым азам Луис затем учился у самого «короля джаза» — трубача Джо Оливера, который взял его под своё крыло в Новом Орлеане, а позже пригласил к себе на работу в Чикаго в 1922 г., когда негритянский диксиленд стал мигрировать на Север. Здесь молодой Армстронг произвёл сенсацию, но прирождённый талант вёл его всё дальше и выше, и в 1924 г. он оказался уже в Нью-Йорке в знаменитом бэнде Флетчера Хэндерсона.
Популярность и слава вскоре привели к тому, что Луис превратился в лидера собственных составов (тогда же он начал петь джазовым скэтом) «Hot Five», «Hot Seven» и больших оркестров, но, прежде всего он всегда оставался первоклассным солистом-трубачом.
Некоторые факты биографии
У Луиса был и другой способ самовыражения, помимо трубы и пишущей машинки, которые он всегда носил с собой. Он также был самым влиятельным певцом в истории джаза. На самом деле, его игра на трубе и его пение были неразделимы. Одно перетекало прямо в другое без перерыва.
Например, тромбонист Уиклифф Гордон, которого часто слышали в группах Уинтона Марсалиса, сказал, что его жизнь изменилась, когда ему было 12 лет, когда он услышал раннюю запись Луи Армстронга «Keyhole Blues». Его двоюродная бабушка оставила после себя пятитомную историю джаза, когда она умерла. Говорит Гордон: «Эти инструменты выражали себя вокально, как будто они пели, а не просто играли эти маленькие механические клише, которые использовали фанк- и рок-музыканты».
В истории, которая делает его воздействие на слушателей более ощутимым, чем слова любого джазового критика, Луис вспоминал: «Однажды днем я играю на своем рожке для себя. Раздался стук в дверь, и это был старый, седовласый флейтист из Филадельфийского оркестра.
«Прогуливаясь по этому району, он услышал этот рожок, играющий Cavalleria Rusticana, который, по его словам, никогда раньше не звучал так. Для него это было так, как будто за этим стоял оркестр ».
За несколько месяцев до смерти Луи мы с молодым трубачом слушали его в огромном бальном зале. Мы были в конце зала, но его звук доносился до нас так же ярко и ясно, как весеннее утро. Луис в шутку исполнял один из своих главных хитов «Mack the Knife», а затем без предисловий перешел к своей почтенной песне «When It’s Sleepy Time Down South».
Луис — это главная причина триумфа джаза
В 1932 г. Луи Армстронг впервые поехал на гастроли в Европу, где его уже знали по пластинкам, и затем побывал там ещё дважды. Как раз во время этого первого визита Луис получил своё знаменитое прозвище «Сэчмо» («Satchelmouth» — рот-кошелёк) от редактора лондонской газеты «Melody Maker».
В эпоху свинга Армстронг в течение 10 лет возглавлял биг-бэнд Луиса Рассела, но главным образом оставался ведущим джазовым солистом и певцом. Он часто снимался в кинофильмах, выступал в театрах и ночных клубах, много записывался, включая дуэты с Бингом Кросби, Эллой Фитцджеральд, Джеком Тигарденом и даже Фрэнком Синатрой.
В 1947 г. Луис вернулся к новоорлеанскому комбо из семи человек (три духовых и четыре в ритме) и в этом составе работал фактически до конца жизни. С ним он записал исторический диск «Армстронг играет Хэнди» (1954), который представлял собой поразительное единство исполняемого материала и исполнителя, а в последующие годы — ещё десятка два аналогичных шедевров.
Начиная с 1920-х Армстронг оказал огромное влияние почти на каждого джазового музыканта, не только на трубачей. Он стал символом американского джаза во всём мире и главной джазовой личностью в Европе. «Луис — это главная причина триумфа джаза», — говорил Диззи Гиллеспи. Его популярные хиты вроде «Mack the Knife» (1955) и особенно «Hello, Dolly!» (1963) знал каждый. Со своей группой «Аll Stars» как «полномочный посол» джаза Армстронг объездил десятки стран. В Африке было объявлено всеобщее прекращение военных действий на время его гастролей в 1961 г. «Если бы в правительствах всех стран заседали джазмены, то войны никогда бы не было», — говорил Луис.
В 1960-х его здоровье заметно ухудшилось. Выступать он стал реже, а 6 июля 1971 г. этот великий артист джаза ушёл из жизни. В Новом Орлеане ему установили памятник.
Армстронг был женат четыре раза, но детей после него не осталось. Зато осталось немало прекрасной музыки и в каталогах записей по-прежнему значится не менее пятидесяти его альбомов
Интересно? Еще можно почитать
1) «Нельзя строить дома, в которых никто не может жить. Как мне кажется, в музыке сегодня возводится много таких зданий. Сочинять музыку может, в конце концов, каждый. Если человек хоть немного одарен, то его можно обучить композиторству, а если он обладает ещё и большим, но поверхностным дарованием, то на какой-то момент можно и не заметить, что он не «Inventeur». Необычность формы всегда несколько ошеломляет»...
Этот и еще 64 материала по теме Музыка
2) Видео: ОНЛАЙН ОБУЧЕНИЕ / ОБРАЗОВАНИЕ: СОЗДАНИЕ МУЗЫКИ ?
3) Видео: ГЕНИИ, ТВОРЧЕСКИЕ ЛИЧНОСТИ: ИЗУЧЕНИЕ / ИССЛЕДОВАНИЕ
Источники
Ю.Т. Верменич, Джаз: История. Стили. Мастера.
Журнал Gadfly, март / апрель 2000 года. https://web.archive.org/web/20140503184313/http://www.gadfly...
Первые 1.5 минуты, можно услышать голос маэстро
Всем привет!
Сегодня небольшой юбилей - моё 100-е видео на канале!!!
По такому поводу буду ОСОБЕННО рад вашим оценкам и комментариям :)
И песня для такого юбилея получилась подходящая, мне кажется.
Сегодня - 120 лет со дня рождения великолепного Луи Армстронга (1901-1971)!
Любопытно, что сам Луи, будучи из неблагополучной семьи в известном своими музыкантами городе - Новом Орлеане, не знал точной даты своего рождения (она была установлена позже) и отмечал свой день рождения в День Независимости США — 4 июля.
С самого детства Луи приходилось работать (он был и продавцом газет, и разносчиком угля), а в возрасте 12 лет он и вовсе попал в исправительный дом, но именно там Луи начал учиться музыке и выступать в составе духового оркестра и хора. Путь к вершинам мирового джазового Олимпа хоть и был не сахарным, но и не очень долгим, поскольку Сатчмо (англ. Satchmo, один из самых популярных псевдонимов музыканта) обладал настоящим музыкальным даром, да к тому же был неутомимым тружеником, постоянно выступая с различными коллективами, сольно и в сотрудничестве с с известными музыкантами самых разных стилей.
Вряд ли найдётся человек, который не узнает уникальный хриплый тембр Луи Армстронга! А между тем сам музыкант не сразу начал ценить эту особенность своего голоса, которая обеспечила неповторимость исполнительской манеры, и в возрасте 35 лет даже перенёс операцию на голосовых связках, чтобы избавиться от "дефекта".
К середине 1950-х годов Луи Армстронг был одним из самых знаменитых в мире музыкантов и шоуменов. Если верить биографам, Госдепартамент США присвоил музыканту неофициальный титул «Посол джаза» и неоднократно спонсировал его мировые турне. Пишут, что при Эйзенхауэре Госдеп был готов финансировать поездку Армстронга и в СССР, но Луи отказался с такой аргументацией: "Люди спросили бы меня там, что не так с моей страной. Что я бы мог им ответить?"(оригинальный текст: The people over there ask me what’s wrong with my country. What am I supposed to say?). И хотя до Советского Союза джазмен так и не добрался, сохранились записи его выступлений в других странах соцлагеря.
Впрочем, кое-что отдалённо роднило Армстронга с нашей страной. Дело в том, что, вынужденный зарабатывать с ранних лет, в семилетнем возрасте он помогал по дому в семье евреев, недавно иммигрировавших в Америку из Российской империи. Постепенно семья фактически приютила Луи, благодаря чему он свободно владел языком идиш и немного русским. Жизнь в этой семье многое дала и многому научила будущую мировую звезду, и до конца своих дней Луи носил на шее цепочку со Звездой Давида.
Виртуозный трубач и мастер импровизации, он оказал огромное влияние на развитие джаза и внёс огромный вклад в его популяризацию во всём мире, сделав джаз понятным любому слушателю. Увы, большая часть записей выдающегося музыканта была безвозвратно утеряна во время пожара на киностудии Universal Studios Hollywood в 2008 году. Тогда в огне погибли сотни тысяч оригинальных записей многих мировых звёзд...
Что ж, поскольку концерт джазового гения в нашей стране так и не состоялся, предложить его запись вам я не могу. Но кое-что любопытное мне удалось найти: запись композиции, которая была в репертуаре Луи Армстронга (конечно, концепция исполнения - иная) - When the Saints Go Marching In - в исполнении Геннадия Бондарев (вокал, банджо) и Диксиленда Альберта Мелконова.
Съёмки фестиваля джазовой музыки “Джаз - 68” (Москва), июнь 1968 г., Дворец культуры им. С.П.Горбунова. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv
4 августа 1901г. - день рождения Луи Дэниела Армстронга — легендарного американского джазового трубача и вокалиста