Приятное
Телеграм - Три мема внутривенно
Телеграм - Три мема внутривенно
Новоиспечённый босс мафии с двойственной личностью идёт к психиатру, чтобы разобраться в себе, и проблемах в своей родной и криминальной семьях.
Постер сериала
1998 год, Тони Сопрано вскоре должен стать боссом преступного итало-американского клана, контролирующего американский штат Нью-Джерси. Депрессивный период, приступ паники. Сопрано начинает тайно посещать психиатра. Параллельно он руководит крупной криминальной организацией и живёт рутинной повседневной жизнью.
Тони полон противоречий и несовместимых качеств. Он действует на грани условных “добра” и “зла”, балансируя между семьёй и мафией, нередко идя на лишения, но при этом, всегда находя оправдание своим действиям. И отношение к нему во время просмотра, лично у меня, было не менее неоднозначным, чем он сам.
Тони на сеансе у психиатра Дженнифер Мелфи
Наиболее подробно его личность раскрывается на сеансах с психиатром Дженнифер Мелфи, наверное, единственной, помимо массы любовниц, с кем в общении он способен быть откровенен, и может обнажить свою двуликость и трагичный взгляд на мир. В стенах кабинета они обсуждают, в первую очередь, его детские травмы и отношения с манипулятивной матерью, а также переживания об актуальных событиях из жизни. Но как и себе, психиатру он признаётся далеко не во всём. И прогресс от терапии с Мелфи – это скорее один шаг вперёд и два назад.
Тони и его семья
За пределами кабинета психиатра, Сопрано, прежде всего, – итало-американец и семьянин. Неидеальный отец, воспитывающий и поддерживающий внутренне сильно различающихся сына Энтони младшего и дочь Мэдоу. И муж Кармелы, отношения с которой переживают не беспричинный кризис. Семью он старается держать как можно дальше от своей преступной жизни, если конечно речь не идёт о его дяде Джуниоре и племяннике Кристофере, тоже состоящих в мафии.
Члены клана "Сопрано": Сал, Сильвио, Тони, Кристофер, Поли
Для своих детей, Тони – “папа”, для публики – “консультант по утилизации отходов”, а для мафиози из клана “Сопрано/Ди Мео” он – босс, от которого зависит многое и многие. И Сопрано – эффективный управленец, если над ним не берут верх гордыня и импульсивность. Управляемый им мафиозный клан иерархичен, обладает множеством связей, скрыт от “ненужного” внимания, но всё же, находится под колпаком ФБР, с которым некоторые сотрудничают. Криминальная семья “Сопрано” имеет много источников как легального, так и нелегального дохода: стрип-клуб и мясная лавка, ростовщичество, рэкет, спекуляции ценными бумагами, строительный бизнес и т.д. Похороны – часть жизни. От “семьи” осталось только название. Приверженность традициям и общечеловеческим ценностям – лишь оболочка, отношения между “солдатами” полны лицемерия. Единственное чему верны мафиози – это своему образу жизни, за него и то что они имеют, они, наверное, готовы умереть.
Сериал “Сопрано” для меня стал редким открытием и увлекательным, чувственным, кинороманом, полным одновременно трагедии и черного юмора. Гангстеры здесь, прежде всего, – люди, погружённые в рутину, их криминальная жизнь минимально романтизируется. Все затрагиваемые в сериале темы освещены детально, разнообразно, на примере массы ситуаций и обстоятельств, и с учетом множества нюансов. Герои имеют сложные характеры, личные драмы и трагедии, нередко показывая антипример. Их судьбы разворачиваются на фоне актуальной в ту пору в США антитерростической темы и ненасытной борьбы за справедливость, разной для каждого. Актёры играют пугающе живо, будто проживая жизнь героев. Я долго ещё не смогу забыть актёрскую игру и умиляющую улыбку Джеймса Гандольфини, столь выразительно исполнившего главную роль, за которую он получил аж 3 премии Эмми.
Кадр из одного из самых известных эпизодов сериала "Пайн Барренс/Pine Barrens"
По итогу всё вместе увиденное – это наиживейший хаос, слишком похожий на реальную жизнь, за которым очень интересно наблюдать. И единственные весомые периодически ощущающиеся минусы сериала – это затянутость и медлительность развития сюжета.
Моя оценка: 9/10. Кажется, сериал стал одним из моих самых любимых.
Рейтинг КиноПоиска: 8.8; IMDB: 9.2; Rotten Tomatoes: 94%.
А вы слышали об этом сериале? Что о нём думаете? Захотели ли пересмотреть или посмотреть впервые?
Доступен для просмотра на Кинопоиске, Окко, Wink, ivi, Amediateka и Kion.
Больше о кино в моём телеграм-канале А стоит ли?.
Телеграм - Три мема внутривенно
Телеграм - Три мема внутривенно
Телеграм - Три мема внутривенно
Исключительно стильный и уникальный триллер-детектив, вполне возможно - одна из лучших работ Кейджа. В его фильмографии не так уж и много произведений, где он исполняет роль детектива или следователя, и в данном образе он выглядит особенно необычно. Именно поэтому рекомендую просмотреть триллер "8 миллиметров", где Кейдж предстает в совершенно нешаблонном свете, оставаясь в тоже время верным себе.
О чем картина? Сюжет развивается вокруг состоятельной пожилой вдовы, едва похоронившей мужа, когда она нанимает частного детектива Тома Уэллса. Её мотивация – раскрыть загадочное убийство 16-летней девушки, увековеченное на 8-миллиметровой кинопленке. Том соглашается взяться за это опасное задание и отправляется на поиски девушки на фото, с надеждой найти её живой. Начав расследование, он оказывается в водовороте событий, постепенно теряя веру в человечество и раскрывая ужасающую правду…
Артисты. Для данного анализа ограничусь описанием работы Николаса Кейджа и Хоакина Феникса, так как отрицательные персонажи (Джеймса Гандольфини и Петера Стормаре) вызывают исключительно отвращение. Они, тем не менее, были верно воссозданы актерами, выполнившими свои роли наилучшим образом. Я оставлю разбор их игры для будущего обзора, посвященного другому фильму.
Николас Кейдж. Прекрасно вжившись в роль Тома Уэллса, частного детектива, герой Кейджа несет в себе глубокие нюансы и сложности. Том – необычайно эрудированный, умеющий держать себя в руках и хранить секреты профессионал, готовый рискнуть и взяться за трудное дело без страха перед опасностью. Он не слишком смел, но и не позволит страху управлять собой. Семья Тома – его жена и маленькая дочь – играют ключевую роль в жизни детектива, и он готов идти на все ради их благополучия.
Я лично не вижу подходящей замены для Николаса Кейджа в этой роли. Он великолепно передал чувства и эмоции своего персонажа, позволяя зрителю вжиться в расследование вместе с Томом. Особенно мощный момент – когда герой, в конце фильма, потеряв эмоциональное равновесие, обнимает свою дочь, проливая слезы. Это исключительно сильный момент, в котором однозначно заслуга актера.
Хоакин Феникс. Герой, изображаемый им – неудачник рок-музыкант Макс Калифорния, вынужденный устроиться продавцом в магазине интимных товаров после безуспешной музыкальной карьеры. Несмотря на работу, Макс – нормальный человек, интересующийся философией и, хоть и занимающийся торговлей такого рода товаров, демонстрирующий высокий уровень мышления. Он активно помогает Тому в его расследовании и становится его близким сподвижником. На момент съемок актеру ему было 24 года, и он продемонстрировал высокий профессиональный уровень. Возможно, это воздействовало на режиссера Ридли Скотта, когда он рассматривал Феникса для роли в "Гладиаторе".
В итоге хочу скажу, что картина «8 миллиметров» представляет собой сложное мрачное и вместе с тем затягивающее зрелище, в полной мере реабилитирующее репутацию Джоэля Шумахера и в который раз доказывающее, что Николас Кейдж - талант, способный на головокружительные откровения, дефакто неспособные надоесть.
Найдите ещё больше интересных и малоизвестных фильмов в нашем Телеграм канале!
Телеграм - Три мема внутривенно
«Клан Сопрано» исправно возглавляет рейтинги самых высокооцененных сериалов в истории. Как минимум телевидение обязано ему появлением принципиально нового героя — антагониста, которому зритель искренне сопереживает, — Тони Сопрано. Рассказываем о нем подробнее.
Десять лет назад, 19 июня 2013 года, в Риме от сердечного приступа скончался Джеймс Гандольфини. За продолжительную карьеру в Голливуде 51-летний актер успел сняться у Тони Скотта, Сидни Люмета, братьев Коэн и Кэтрин Бигелоу, но почти во всех некрологах его называли телезвездой. К тому моменту «Сопрано» уже шесть лет как закончился, но для фанатов сериала и остальных современников Гандольфини ассоциировался исключительно с Тони — медведеподобным мафиози, который разрывается между двумя семьями: реальной и криминальной. Прохожие останавливали актера, чтобы всучить ему сигару, а опытные «доброжелатели» звонили по ночам домой и давали советы, как должен вести себя босс мафии.
Многие актеры боятся стать заложниками одной роли — стараются не ворошить прошлое, выходят из амплуа и всеми силами пытаются переизобрести себя. Так, например, Дэниел Рэдклифф бежит от образа «мальчика, который выжил». Джеймс Гандольфини не входил в это число. Он всегда ценил возможность сыграть Тони и после завершения сериала не упускал случая обсудить наследие «Сопрано». Да и как иначе: роль Тони не только сделала его звездой, но и навсегда вписала в американскую поп-культуру и историю телевидения.
Только вот Тони обязан Гандольфини ничуть не меньше.
«Сопрано» принято считать революционным сериалом. Благодаря отсутствию цензуры хит HBO выглядел кинематографично и чересчур реалистично. Но все же главным влиянием на телевидение стало появление нового протагониста — антигероя. Не то чтобы американская аудитория не была знакома с неприятными и отторгающими персонажами. Одним из самых популярных ситкомов 1990-х был «Сайнфелд», циничные герои которого предавали друг друга и никогда не учились на собственных ошибках. А за полтора года до «Сопрано» на том же HBO вышла «Тюрьма OZ» — коллективный портрет безжалостных преступников, выживающих в экспериментальной тюрьме. Но оба сериала изначально создавали дистанцию — зритель не должен был сопереживать героям. Напротив, они должны были смешить или отторгать.
«Сопрано» с первых же минут вынуждает зрителя сопереживать Тони Сопрано, который входит в кабинет психотерапевта доктора Мелфи. Да, он мафиози, но в то же время и человек, страдающий из-за панических атак. В первых эпизодах Тони вызывает противоречивые чувства, но это пока комплексный протагонист. Антигероем он станет чуть позже — в пятом эпизоде.
«Колледж» посвящен совместной поездке Тони и его дочери Мэддоу. Девушка выбирает университет и посещает учебные заведения во время дня открытых дверей. В это время Тони случайно натыкается на бывшего мафиози, который стал информатором ФБР и теперь живет по программе защиты свидетелей. Тони выслеживает стукача и хладнокровно его душит. По-настоящему шокирует не само убийство, а то, что Сопрано ни секунды не колеблется в своем решении. Он мог поручить дело племяннику Кристоферу и провести больше времени с Мэддоу, а еще мог пощадить стукача, который сам стал отцом дочери. Но Тони решает выполнить дело самостоятельно — не ради личной выгоды, а просто потому, что «крыса должна умереть». Это кодекс, который нельзя нарушать. Сцена удушения длится долгих 80 секунд: Тони пыхтит и брюзжит слюной, пока провода, которые он использует как удавку, до крови продавливают его кисти и шею стукача. Именно в этот момент на американском телевидении родился первый антигерой — протагонист, которого понимаешь в один момент и искренне ненавидишь в следующий.
Если верить создателю «Сопрано» Дэвиду Чейзу, руководство HBO вмешивалось в творческий процесс всего лишь дважды. Первый раз — из-за названия: им казалось, зритель подумает, что сериал посвящен опере. Второй — как раз во время работы над эпизодом «Колледж». Опасения были логичные: вдруг аудитория отвернется от Тони после увиденного? Не отвернулась. И на протяжении шести сезонов продолжала смотреть за тем, как антигерой пробивает очередное дно и сильнее размывает границу между моралью и личной выгодой. Тони эмоционально терроризировал окружающих, избивал невинных людей, изменял жене, подставлял, убивал членов семьи и даже заставлял их запачкать руки. И тем не менее «Сопрано» приковывали к экранам все больше и больше зрителей.
Почему аудиторию так интересовали Тони Сопрано и последующие антигерои? Возможно, все дело в надежде — слепой вере в то, что они когда-нибудь изменятся. На протяжении шести сезонов Тони посещает сессии психотерапевта, исследует сложное детство и прорабатывает эмоциональные травмы. Только полученные знания использует не для того, чтобы стать лучше как человек, а чтобы повысить навыки лидера и босса мафии, научиться манипулировать людьми. В какой-то момент доктор Мелфи признает очевидное: Тони не меняется и уже не изменится, он останется эгоцентричным и безжалостным преступником. Смог ли зритель признать это?
Кажется, все намного проще: аудитория устала от справедливых альтруистов, которые пытаются сделать мир лучше. Преступники всегда были абсолютным злом на телевидении — медиуме, который предназначен для семейного просмотра. «Сопрано» нарушил табу. Сериал позволил наблюдать за неоднозначным героем, который не думает о других и действует примитивными инстинктами: спит с кем попало, упивается властью и попросту наслаждается жизнью, ни в чем себе не отказывая. Зрителю хотелось сбежать от серой реальности в мир, который живет по законам одного человека. Оттого и неудивительно, что Тони Сопрано неожиданно стал секс-символом для женской аудитории и примером для подражания — для мужской.
«Достать коротышку» (1995)
Нужно понимать, что придуманный Дэвидом Чейзом и сценаристами Тони мог попросту не снискать такой славы, достанься роль другому актеру. С первого дня съемок Гандольфини активно импровизировал и подстраивал персонажа под себя, став полноценным соавтором. В одной из сцен пилота Тони должен был дать пощечину жалующемуся Кристоферу, но вместо этого актер на эмоциях схватил коллегу за горло. Съемочная группа испугалась, но Чейз понял: это то, что нужно. А заодно убедился, что не ошибся с выбором. Он нашел актера, который сможет не только воплотить в жизнь беспощадного персонажа, но и очеловечить его — сделать злодея живым. Тони в исполнении Гандольфини умеет не только быть агрессивным, но и тяжело вздыхать и печально смотреть на горизонт.
Читая воспоминания друзей, коллег и фанатов о Джеймсе Гандольфини, трудно понять, как такой мягкий, скромный и заботливый человек сыграл Тони Сопрано. Практически любое воспоминание об актере после смерти сопровождалось трогательной историей о том, что он часто делал подарки, интересовался их жизнью и искренне пытался оказать помощь. Например, постоянно звонил агенту своего экранного сына Роберта Айлера, чтобы молодой актер не спускал гонорары на развлечения. При этом просил агента держать звонки в тайне: Гандольфини не хотелось создавать видимость обеспокоенного коллеги. Он действительно был таким.
«Присяжная» (1996)
Джеймс Гандольфини и раньше играл преступников — собственно, роль киллера в «Настоящем романе» стала для него прорывной. Но трансформация в Тони Сопрано далась актеру особенно тяжело. Чтобы поддерживать высокий уровень раздражения, Гандольфини не спал всю ночь и бил себя по лицу, пил по несколько кружек кофе и ходил с камешками в ботинках. «Это глупо, но работает. Когда ты чувствуешь себя уставшим, тебя все бесит», — объяснял свой подход актер. Внезапная популярность и выматывающие съемки обострили алкогольную и наркотическую зависимости Гандольфини и разрушили его первый брак. Во время ссор с супругой он начинал бить себя по лицу из-за разочарования — прямо как при подготовке к роли или когда забывал реплики во время съемок. Как это часто бывает, грань между образом и актером вновь была размыта. Впрочем, даже в темные моменты своей жизни Гандольфини оставался человеком: если срывал съемки, то на следующий день оплачивал группе массаж или заказывал на всех суши.
Не нам судить, оправдались ли жертвы Джеймса Гандольфини, но одно можно сказать наверняка: его Тони Сопрано моментально изменил телевидение. У аудитории появился спрос на новый архетип — антигероя. Неоднозначного, но харизматичного мужчину, который скрывает секреты прошлого, ведет двойную жизнь и не разделяет общественные моральные ценности. HBO и другие кабельные каналы начали один за другим представлять свои вариации антигероя — нарциссов, социопатов, маньяков и других глубоко несчастных мужчин. Вик из «Щита», Омар и МакНалти из «Прослушки», Эл из «Дэдвуда», Декстер из «Декстера», Уолтер из «Во все тяжкие» и Дон из «Безумцев». Даже эфирные каналы, которые были обременены цензурой, нашли способ адаптировать популярный у аудитории троп. Так родилась подходящая для семейного просмотра версия антигероя — эдакий умный, но хамоватый мизантроп, который каждую неделю щелкает сложные дела как орешки. Монк из «Дефективного детектива», Хаус из «Хауса», Лайтман из «Обмани меня» — список можно продолжать еще очень долго.
Золотой век телевидения начался с «Сопрано». Дэвид Чейз признается, что сериал бы не приобрел всемирной славы и влияния без своей главной звезды, а Брайан Крэнстон открыто говорит, что не сыграл бы Уолтера Уайта, если бы Гандольфини не протоптал дорожку. И поэтому есть какая-то справедливая, но злая ирония в том, что год, когда умер Гандольфини, называли годом смерти антигероя. Дело в том, что тогда зрители потеряли «Декстера» и «Во все тяжкие». Конечно, на самом деле антигерой не умер, но с тех времен заметно преобразился: вышел из серой моральной зоны и потерял свое дьявольское очарование. Создатели добавили критическую дистанцию и стали критиковать своих антигероев, чтобы зритель перестал их романтизировать и принимать за пример для подражания.
Тони Сопрано на протяжении всего сериала задавался вопросом: что случилось с Гэри Купером, сильной и молчаливой личностью? Нет сомнений, что в будущем в том же ключе будут говорить про Джеймса Гандольфини. Телевидение вновь стало полярным: неисправимые оптимисты соседствуют с откровенно отторгающими психопатами. Куда пропал обаятельный антигерой, которого любишь, ненавидишь или попросту любишь ненавидеть? А самое главное — куда пропал актер, который сможет воплотить его в жизнь?
Автор текста: Алихан Исрапилов
Источник: https://www.pravilamag.ru/entertainment/700865-portret-antig...