Почему Se7en — гениальная операторская работа
В часовом ролике ниже фильм разбирает оператор Роман Васьянов, который и сам неплохо снимает (Стиляги, Fury, End of watch).
В Голливуде Роман пересекался с колористом Se7en и одним из камераменов съёмочной группы Финчера, часть сведений почерпнул у них. Васьянов откомментировал кино лишь до середины. Жаль, интересны были бы его комментарии по WHAT IN THE BOX.
(Изложенное ниже — мнение именно Васьянова.)
Это лучший по визуалу фильм в карьере и режиссёра Дэвида Финчера, и французского оператора Дариуса Хонджи.
Хонджи любит возиться со светом, но из-за этого мало внимания уделяет движению камеры. Финчер, наоборот, зациклен на точности кадра и делает по 100500 дублей «метр влево-метр вправо». Эта комбинация (отличный свет и выверенная динамика) и дала результат, который визуально повлиял на все современные неонуары — например, True Detective.
1 сезон TD
Первый залог успеха визуала Se7en — bleach bypass. Это процесс обработки плёнки, при котором стандартный процесс удаления серебра (отбеливание) делают только частично, и серебро вымывается не полностью.
В итоге в кадрах появляется специфический «воздух», «свечение». А краски становятся чуть приглушёнными.
Bleach bypass — рискованный, но нередкий приём хороших операторов. Надо точно понимать, чего хочешь.
«Спасение рядового Райана» Спилберга
«Возвращение» Звягинцева
«Minority report» Спилберга же.
В Se7en bleach bypass создаёт мягкие цвета и особое свечение в чёрных тонах. Что бы это ни значило.
Свечение серебра в чёрном заметно, например, на чёрной куртке Питта.
Васьянов долго сокрушается, что bleach bypass ушёл в прошлое вместе с плёнкой. Кроме самой плёнки нужны и камеры, и лабы, и спецы. Кроме того, операции с материалом — это риск, а ну как запорешь? Теперь BB имитируют в цифре, но с переменным успехом.
Сам Роман сто раз пытался сделать реальный bleach bypass, но удалось лишь раз, и то не на боевом фильме, а в ходе экспериментов. На боевых фильмах попытки было две, но оба раза даже не удалось начать:
— «Отряд самоубийц»: дубли негативов в индустрии уже не печатали, а с оригиналом негатива экспериментировать запретили, оригинал неприкосновенен (и страховка не покрывает риски, если что-то случится);
— «Одесса» Тодоровского: возникли проблемы digital intermediate (и со страховкой та же история).
Второй залог успеха — световая схема.
В девяностых производители флуорисцентного света KinoFlo бустнули индустрию: стало возможным снимать в кромешном мраке, получая мягкую картинку. Se7en — один из первых фильмов со светильниками Кинофло.
Вот куча флуорисцентных светильников.
Хонджи использует этот свет и за кадром, и в кадре, рассовывая по лампам-торшерам-окнам.
Например, в кадре с Питтом у окна кинофло висят (по гипотезе Васьянова) над окнами, и поэтому окна не выглядят провалом в белое.
В сценах всегда есть заполняющий свет. В тёмных сеттингах он слабый, но точно сбалансирован и позволяет окружающему пространству не проваливаться в черноту. Это «темнота, через которую видно».
Тут даже лёгкие блики заметны на полках.
Фонарики создают отдельную прелесть на местах преступлений.
Говорят, Нолан всегда требует от операторов, чтобы в глазах актёров были блики — так живее. Задача не всегда выполнима, особенно (по словам Васьянова) с чернокожими актёрами.
Вот с Питтом легче — он голубоглазый.
Блики в глазах детектива Миллса.
Бликов в Se7en много, потому что в кадре много практикал-света: как бы натуральных источников, которые на деле не натуральные. (В абажурах стоят не бытовые лампы, а профессиональные приборы.)
Вот тут в кадре 4 лампы: 3 настольных и торшер, и все горят. Это имеет мало смысла в реальности, но помогает создавать освещение сцены.
И окна снова не пересвечены. Васьянов говорит, потому что это «две диафрагмы от ключа», что бы это ни значило.
Аналогично: куча светильников.
Образцовая сцена со светильниками — прогулка по библиотеке с зелёными лампами. По словам Васьянова, её многократно тиражировали потом в клипах и большом кино (но я не нашёл).
А в участке видно, что кинофло, который играет бытовую лампу, закрыли сверху чёрной тканью, чтобы не светил в потолок.
Кроме того, используются china balls — придуманные французами светильники, дающие очень тёплый свет и мягкий золотистый тон кожи персонажей.
Пример china ball НЕ из Se7en
Фильм снимался в LA, и создатели отдельно ловили НЕсолнечные дни. В городе ангелов 280 солнечных дней в году (на уровне Краснодара и Анапы).
Только финал снимали в лучах закатного (?) солнца. Возможно, это тот самый золотой час.
Только при подготовке поста заметил этот нимб, хотя кино смотрел сто раз.
Просто смешной кадр: у Миллса в квартире постер «Пышки» Михаила Ромма.
Ещё одна фишка Хонджи — тёплая подсветка снизу, с которой, по словам Романа, он переборщил в «Эвите», и там всё стало резким. А вот в Se7en вышло само то.
Заметнее всего нижняя подсветка тоже в библиотеке.
А вот Эвита.
НЕИНТЕРЕСНО, НО ФАКТ
Титры снимал не Хонджи, а другой выдающийся оператор, Харрис Савидис («Игра», «Зодиак»).
На коллекционном DVD с раскадровками и комментариями Финчера видно, что кадры заставки и многих сцен в процессе съёмок почти не менялись.
Раскадровка титров.
А ещё Финчер известен тем, что увольняет с площадки операторов. В основном не операторов-постановщиков, а именно камераменов.
Но с «Комнаты страха» он уволил именно Хонджи, причём в первые же дни. Так и расстались два мастера.
Дальше снимал Конрад Холл. Но, блин, картинка — чисто как в Se7en!
Panic room
И в финале — инсайд от Васьянова: темнокожих актёров легче светить и снимать, чем светлокожих. Главное — не пересвечивать, а использовать отражённый свет.
Что бы это ни значило.
Этот день в истории кино: «Семь»
15 сентября 1995 года в Нью-Йорке состоялась премьера художественного фильма «Семь». Неделю спустя картина добралась до кинотеатров США, Канады и Индии. И возглавила американский прокат на целый месяц. Но это далеко не самое главное достижение второй полнометражной работы Дэвида Финчера на режиссерском посту. В общем, предлагаю вспомнить фильм «Семь» в день, когда ему исполняется двадцать семь (фьють-ха!).
О фильме и его создателях
«Семь» – неонуарный детективный триллер Дэвида Финчера. Это вторая картина, снятая режиссером после не самого удачного дебюта с триквелом «Чужого». Вообще удивительно, что Финчер решил остаться в большом кино после далеко не самого удачного сотрудничества с 20th Century Fox, а не вернулся (по крайней мере, полноценно) к съемкам музыкальных клипов и рекламных роликов. Но об этом как-нибудь в другой раз.
После «Чужого 3» и «Семи» Финчер снял такие шедевры, как «Игра» и «Бойцовский клуб». Потом он поработал над не самыми успешными, но точно достойными внимания «Комнатой страха» и «Зодиаком». Снял отличные «Загадочную историю Бенджамина Баттона» и «Социальную сеть». Срежиссировал американскую версию «Девушки с татуировкой дракона», но так и не смог (не по своей вине) превратить ее во франшизу. Затем постановщик и продюсер начал тесное сотрудничество с Нетфликсом.
Сценарий к ленте написал Эндрю Кевин Уокер, позже получивший за свои труды номинацию на премию BAFTA. Почему британцы не отдали ему награду? Все очень просто – приз за лучший оригинальный сценарий достался Кристоферу Маккуорри за «Подозрительные лица». Примечательно, что в обеих картинах самую значимую роль в плане сохранения интриги сыграл один и тот же актер. Позже Уокер поработает над сюжетами «8 миллиметров» и «Сонной лощины». С Финчером он иногда сотрудничает до сих пор и не так давно занимался сценарием к эпизоду «Плохая поездка» третьего сезона антологии «Любовь. Смерть. Роботы». А позже адаптировал комикс «Убийца» в полноценную киношную историю. Экранизация «Убийцы», постановкой которого Финчер занимается для Netflix, выйдет в конце 2022-го или начале 2023 года.
Оператором фильма «Семь» стал Дариус Хонджи. Монтажом занимался Ричард Фрэнсис-Брюс, только недавно закончивший трудиться над «Побегом из Шоушенка». За свою работу над лентой Финчера он получит номинацию на «Оскар». Музыку к картине написал Говард Шор. Тот самый, которому мы обязаны сказать спасибо за саундтрек к «Властелину колец», «Молчанию ягнят», «Авиатору», ну и еще сотне фильмов.
Синопсис
Опытному детективу Уильяму Сомерсету остается неделя до выхода на пенсию. Вместе с молодым и горячим новым напарником Дэвидом Миллзом, только переехавшим в город с обожаемой женой, ему предстоит расследовать достаточно странное убийство. После обнаружения еще одной жертвы Сомерсет понимает, что они имеют дело с настоящим маньяком. Позже герои выясняют, что преступник, за которым они охотятся, является изощренным и хладнокровным убийцей, затеявшим с полицией жестокую игру. Все его жертвы связаны одной цепочкой – преступник карает каждую из них за один из семи смертных грехов. И несмотря на все умело расставленные убийцей зацепки и подсказки, выйти на его след окажется непросто…
Актерский состав
Главные роли в необычном неонуарном детективе достались:
· Моргану Фриману («Побег из Шоушенка», «Малышка на миллион», «Счастливое число Слевина»);
· Брэду Питту («Большой куш», «Бойцовский клуб», «Троя»);
· Гвинет Пэлтроу («Талантливый мистер Рипли», «Влюбленный Шекспир», киновселенная Марвел).
И, надеюсь, ни для кого не станет спойлером, что дополняет потрясающий актерский квартет двукратный обладатель «Оскара» Кевин Спейси («Планета Ка-Пэкс», «Красота по-американски», «Подозрительные лица»).
Интересные факты
Скорее всего, вы о них уже знаете, но все же:
· руководство New Line Cinema долгое время отказывалось давать фильму «зеленый свет» из-за концовки. Обсуждались самые разные ее варианты, вплоть до хэппи-энда и ранения Сомерсета Миллзом. Однако Финчер настаивал на завершении ленты выстрелом, вошедшим в финальный монтаж. Такой вариант был негативно воспринят зрителями на тестовых просмотрах, после чего режиссер доснял еще одну небольшую сцену;
· решающим в утверждении концовки стало мнение Брэда Питта. Он отказывался принимать участие в съемках, если студия захочет другой финал;
· на роль детектива Сомерсета рассматривалась кандидатура Аль Пачино;
· воплотить на экране детектива Миллза предлагали Дензелу Вашингтону, но он отказался. Также эту роль предлагали Сильвестру Сталлоне;
· сыграть Трейси Миллз могли Робин Райт Пенн или Кристина Эплгейт;
· Джоном Доу могли стать лид-вокалист R.E.M. Майкл Стайп и Рональд Ли Эрми, хорошо знакомый многим по роли комендора-сержанта Хартмана в «Цельнометаллической оболочке»;
· одну из найденных жертв изобразил на экране сценарист фильма;
· Джон Доу – псевдоним, который используется англосаксонским судом, если имя истца неизвестно или требуется сохранить его анонимность;
· Питт действительно повредил руку на съемках, из-за чего в сценарий внесли соответствующие коррективы для оправдания появления на ней повязки;
· бытует мнение, что именно с ленты «Семь» стартовала волна популярности Torture Porn – поджанра ужастиков, в которых показаны издевательства и изощренные убийства во всех подробностях (яркий пример подобных картин – франшиза «Пила»). Финчер с подобным тезисом категорически не согласен. По факту в его фильме ни одно убийство не сопровождается демонстрацией жестоких сцен насилия;
· долгое время ходили слухи о съемках приквела и/или продолжения фильма, но работа над ними так и не началась. Зато в 2006-07 годах вышло семь выпусков одноименного комикса от Zenescope Entertainment, каждый из которых повествовал об одном из смертных грехов;
· в ленте полно пасхалок и отсылок, в том числе к цифре «7». Именно столько раз в одной сцен можно услышать тиканье метронома Сомерсета. Также все номера домов в начале картины начинаются с этой цифры;
· вступительные титры сопровождаются ремиксом на песню Closer группы Nine Inch Nails, с вокалистом которой (Трентом Резнором) Финчер будет неоднократно работать.
Что в итоге?
После выхода в широкий прокат «Семь» на четыре недели обосновался на вершине американского проката. Причем в дебютный уик-энд лента Финчера заработала почти 14 миллионов долларов, побив тем самым рекорд по заработку в первые выходные в сентябре среди картин с взрослым рейтингом, принадлежавший вышедшему в 1991 году «Кошмару на улице Вязов 6» (старт с отметкой в 12,9 лямов). По итогам года фильм Финчера стал седьмым (иронично, конечно) в списке самых кассовых фильмов 1995-го. При производственном бюджете в $33 000 000 по миру она собрала $327 311 859. Для сравнения, заработавший больше всех в том году третий «Крепкий орешек» раскошелил зрителей на $361 212 499. Но все же это было продолжение уже успешной франшизы. С Брюсом Уиллисом и девяностомиллионным производственным бюджетом.
«Семь» претендовал на несколько десятков наград (в том числе Оскар за лучший монтаж) и получил пару десятков премий. Картина до сих пор накрепко вросла в различные топы лучших фильмов. И, как по мне, остается едва ли не эталонным детективным триллером. Одним из лучших в истории мирового кино. Очень рекомендую, если вы каким-то образом его пропустили.
Приятного просмотра и да пребудет с вами Сила!
P.S. Начиная с 1 мая ежедневно я пилю посты о фильмах, вышедших в эту дату в прошлые годы. Найти их или, наоборот, убрать из ленты, можно по тегу Этот день в истории кино.
P.P.S. Спасибо всем подписчикам, которых на момент публикации поста уже 1110, за мотивацию что-то делать. Постараюсь и дальше радовать вас. После двухмесячного перерыва возвращаюсь к публикации постов на регулярной основе, разве что непредвиденные обстоятельства вновь позволят вам от меня немного отдохнуть.
Частично...
Привет, ребята! Добро пожаловать на наше видео с распаковкой!
Картинка отсылает к кинофильму: "Семь"
ЧТО В КОРОБКЕ?!
Автор: TheRavenCriss
Источник: DeviantArt